G.A. Pandolfi Mealli
Pandolfi est né à Montepulciano en 1624, où il a été baptisé le 27 novembre. Il est le deuxième fils de Giovanni Battista Pandolfi et le quatrième fils de la seconde épouse de son père, Verginia Bartalini, veuve de Mario Mealli. A son baptême, il s'appelait Domenico ; il semblerait qu'il ait adopté le nom de Giovanni Antonio en entrant dans les ordres religieux à un moment donné de sa vie.
En 1660, à Innsbruck, il est au service, selon les annales de la cour, de Ferdinand Charles, archiduc d'Autriche. On pense qu'il avait suivi une formation de musicien à Pérouse. Il s'installe à Innsbruck en 1652. Ses sonates Op. 2 et 3 sont dédiées à d'autres musiciens de la cour, dont beaucoup étaient italiens. Il quitte Innsbruck en 1662 puis prend un poste à Messine.
Parmi les œuvres de Pandolfi, seuls ses deux recueils de sonates pour violon et clavecin (opus 3 et opus 4) publiés en 1660 et ses sonates en trio (Sonate Cioè Balletti) publiées en 1669 ont survécu ; elles sont conservées au musée civique de Bologne. On ne connaît aucune trace des Op. 1 et 2 de Pandolfi.
L'enregistrement
Les sonates de Pandolfi, publiées en 1660, sont une source de discours musical et d'inventivité exceptionnelle. Nous avons eu énormément de plaisir à les jouer, à les enregistrer, il nous manque maintenant la phase finale du projet, la production du disque. C'est pour cette étape que nous avons besoin de votre soutien. Nous pourrons ainsi partager avec vous la magie de la musique de M.Pandolfi, une plongée au coeur du style fantastique du 17e siècle, un voyage sonore, un étonnement permanent et des surprises harmoniques !
Embarquez avec nous pour l'aventure et découvrez cette musique incroyable jouée par Hélène Galatea Conrad (violon baroque), Amandine Lesne (viole de gambe), Dana Howe (théorbe et guitare) et Adrien Pièce (orgue et clavecin).
Prise de son: Marie Delorme
Biographies
Hélène Galatea CONRAD
Hélène Galatea Conrad débute le violon à Genève, en cours privés pendant quelques années avant d’intégrer les classes du Conservatoire de l’Ouest Vaudois à Nyon. Poursuivant ses études à la Haute Ecole de Genève dans la classe de Stefan Muhmenthaler, elle passe son Master en pédagogie. C’est durant cette période qu’elle découvre le violon baroque et reconnait, avec son répertoire, le langage musical qu’elle a toujours cherché d’instinct. Elle continue ses études dans la classe de Florence Malgoire au Centre de Musique Ancienne de Genève, obtenant un Master en interprétation.
Elle joue régulièrement avec des ensembles baroques (Moment Baroque, Hortus Amoris, Ensemble Baroque du Léman, Ensemble Baroque de Joux, Capella Paterniascencis, Orchester des BarockZentrum, Capella Concertata, Ensemble Collegium La Chiésaz) ainsi qu’avec de plus petites formations. Parmi les musiciens avec qui elle a travaillé, on notera entre autres Andreas Scholl, Guy Bovet, Pierre-Alain Clerc, Lucien Dubuis. Elle a fait partie durant quinze ans d’un groupe de pop rock irlandais et s’est frottée à un style différent et totalement improvisé.
Hélène Galatea Conrad enseigne actuellement le violon à l’Ecole de Musique de Cossonay.
Elle est lauréate du prix Fritz Bach, de l'Association des Amis du Conservatoire (COV), du Concours Marlyse et Pierre Reymond et a été boursière des fondations Jean Tanner et Nicati De‐Luze.
Passionnée par le lien entre la musique et d'autres formes d’expressions, elle a participé à un groupe de recherche en métaphores musicales (GEMLAB). Dans ce cadre, elle a présenté plusieurs projets dont MIE, (sur le lien émotionnel entre la musique et les images) et Les Neurones Musiciens, lors du Festival « Musique et Science ».Désireuse de lier son univers avec d'autres formes artistiques et de se questionner sur la transdisciplinarité des arts de la scène, elle a travaillé avec des conteurs, des performeurs, des danseurs et des artistes visuels.
Adrien PIÈCE
Adrien Pièce, claveciniste et organiste, né en Suisse, s'est formé à la Schola Cantorum Basiliensis (Musik-Akademie der Stadt Basel) dans les classes d'Andrea Marcon, Jörg-Andreas Bötticher, Lorenzo Ghielmi et Rudolf Lutz où il a obtenu en 2014 un Master d'interprétation en claviers anciens avec félicitations du jury. Il est également titulaire d'un Master en Pédagogie de la Haute Ecole de Musique de Genève (2021). Lors de plusieurs masterclasses, il a pu bénéficier des conseils de Jan Willem Jansen, Wolfgang Zerer, Michel Bignens, Luigi Ferdinando Tagliavini, Kenneth Weiss, Christophe Rousset, Aline Zylberach, Francesco Cera.
Récompenses lors de concours internationaux : Concorso Internazionale di Clavicembalo, Pesaro (1er prix), Paul Hofhaimer Orgelwettbewerb Innsbruck (3e prix), Concorso Organistico Internazionale di Fano Adriano (2e prix).
Invité régulier de saisons de concerts dans différents pays d'Europe (Festtage Alte Musik Basel, Les Mardis du Rückers du Musée d'Art et d'Histoire de Neuchâtel, Festival de l'Orgue Ancien de Valère, Sion, Vespro d'organo in S. Alessandro, Milano, Semana Bach, San Sebastian (E), Festival de Musica Antigua de Villa de Leyva, Colombie...). En tant que soliste au clavecin il a joué notamment en 2016 les Variations Goldberg de J.S. Bach (BWV 988) au Wiener Konzerthaus (Vienne) et a participé à plusieurs enregistrements live pour les radios ORF 1 et DRS 2.
Il a enregistré un double CD avec des oeuvres inédites de Girolamo Frescobaldi (1583-1643) (Claves Records, 2023) ainsi qu'une anthologie de musique anglaise au claviorganum (SUISA, 2019) et a participé à des projets discographiques des ensembles Voces Suaves et Il Delirio Fantastico.
Actif dans le domaine de l'improvisation et de la composition dans les styles anciens, il a fait partie entre 2016 et 2018 du programme doctoral DocArtes de l'Orpheus Instituut de Gand BE et de l'Université de Leyden NL, avec un sujet intitulé "Fantasy in the Fingers - Keyboard Improvisation Practice in the Baroque Rome".
Organiste titulaire du temple de Chavannes-près-Renens (Suisse) depuis 2016, il partage son temps entre les concerts, l'enseignement (SSPM) et la recherche. Il est fréquemment demandé comme accompagnateur au clavecin par diverses institutions.
Amandine LESNE
Amandine Lesne est une musicienne polyvalente et touche-à-tout. Ses débuts dans la musique se font au piano et au violoncelle. Elle découvre ensuite l’univers de la musique ancienne et commence la viole de gambe auprès de Jonathan Dunford, puis entre au CNR de Paris dans les classes d’Ariane Maurette et de Caroline Howald.
Elle a eu l’occasion de travailler lors de stages auprès de Sylvia Abramowicz et de Marianne Muller. Elle obtient un Bachelor et un Master en interprétation à la HEM de Genève dans la classe de Guido Balestracci. Durant ses études au Centre de Musique Ancienne de la HEM, elle s’essaie à différents instruments comme le chant, le luth, le théorbe, la guitare baroque, le violon baroque et le cornet à bouquin, ce qui a développé sa compréhension des instruments. Son intérêt pour la musique ne s’arrête pas à la pratique : elle fait régulièrement des stages de lutherie afin de comprendre les instruments de l’intérieur.
Après l’obtention d’un Master d’enseignement instrumental, elle enseigne la viole de gambe. Elle donne des concerts en Europe avec plusieurs ensembles de musique ancienne. Elle est régulièrement invitée pour accompagner des chœurs.
Sa curiosité l’a amenée à se tourner également vers les musiques médiévales et elle joue aussi des vièles à archet.
Dana HOWE
Après des études de guitare classique, Dana Howe étudie la musique ancienne et le luth au Centre de Musique Ancienne de Genève (HEM), où il obtient un Bachelor et un Master dans la pratique des instruments à cordes pincées anciens, ainsi qu'un Master d'enseignement instrumental. En parallèle de son activité pédagogique, il donne des concerts en soliste ainsi qu’au sein de plusieurs ensembles, en Suisse et à l'étranger. Il joue de nombreux instruments de la famille du luth et des guitares anciennes, pour des répertoires allant du Moyen-Âge jusqu'à la fin du 18e siècle.
